Na pewno nie zaczynam od razu tworzyć zdjęć.

Najpierw muszę zrozumieć, czego potrzebuje marka, gdzie materiały będą później wykorzystywane i jaki mniej więcej zakres ma mieć projekt. Dopiero później pojawia się wycena, dokładniejsze ustalenia i kierunek, w którym pójdzie cała realizacja.

Nie musisz przy tym przychodzić z gotową kampanią rozpisaną od pierwszego do ostatniego kadru. Jeśli masz konkretną wizję, możemy pracować w jej ramach. Jeśli wiesz tylko, że potrzebujesz nowych materiałów do reklam, sklepu czy na stronę, również możemy od tego zacząć.

Tak wygląda współpraca w Oravia Studio krok po kroku.

1. Zaczynamy od krótkiego briefu na stronie

Pierwszym krokiem jest krótki brief dostępny na stronie.

Nie jest to jeszcze szczegółowy brief produkcyjny. Na tym etapie potrzebuję przede wszystkim podstawowych informacji, które pozwolą mi zorientować się, z jakim produktem mamy do czynienia i czego mniej więcej potrzebuje Twoja marka.

Chcę wiedzieć, co ma zostać pokazane, gdzie materiały będą później używane i jaki może być zakres projektu.

Nie musisz wtedy znać wszystkich scen, formatów ani wiedzieć, jak dokładnie ma wyglądać modelka. Nie potrzebuję też gotowego moodboardu.

Jeśli już masz konkretny pomysł, oczywiście warto o nim napisać. Jeśli nie, to nie blokuje rozmowy.

2. Na tej podstawie przygotowuję wycenę

Po otrzymaniu pierwszych informacji przygotowuję indywidualną wycenę.

Jeżeli czegoś brakuje albo nie jestem pewna, jak rozumieć zakres projektu, po prostu dopytuję. Nie próbuję zgadywać, czy potrzebujesz pięciu scen zamiast dwóch albo czy na zdjęciach ma pojawić się modelka.

Czasem jeden projekt da się sensownie zrealizować na kilka sposobów. Wtedy mogę zaproponować więcej niż jeden wariant.

Jeden może obejmować prostszy zakres, drugi np. większą liczbę materiałów, dodatkowe sceny, modelkę albo kolejne formaty. Dzięki temu widzisz, z czego wynika różnica w cenie i możesz zdecydować, który zakres ma dla Ciebie więcej sensu.

Nie oznacza to tworzenia sztywnych pakietów. Chodzi raczej o pokazanie realnych możliwości dla konkretnego produktu i celu.

O tym, od czego dokładnie zależy cena sesji produktowej AI, pisałam szerzej w osobnym artykule.

3. Po akceptacji zakresu podpisujemy umowę

Jeżeli wycena i zakres współpracy są zaakceptowane, podpisujemy umowę.

To moment, w którym wiemy już, co właściwie ma powstać i na jakich zasadach będziemy pracować.

Nie zaczynam właściwej realizacji, dopóki te podstawowe ustalenia nie są zamknięte.

Dzięki temu po obu stronach jest jasność, czego dotyczy projekt i czego można się po nim spodziewać.

4. Później przychodzi czas na dokładniejszy brief i materiały

Dopiero po zaakceptowaniu wyceny i podpisaniu umowy przechodzimy do bardziej szczegółowego briefu produkcyjnego.

Tutaj wchodzimy już głębiej w samą realizację.

W zależności od projektu mogą pojawić się pytania o estetykę, sposób pokazania produktu, modelkę lub modela, sceny, formaty, inspiracje czy elementy produktu, na które szczególnie trzeba zwrócić uwagę.

Nie każdy projekt potrzebuje wszystkich tych informacji.

Jeżeli masz już własną wizję, pracujemy w jej ramach. Jeśli kierunek nie jest jeszcze gotowy, mogę pomóc go zaplanować na podstawie produktu, charakteru marki i miejsca, w którym materiały mają później działać.

Na tym etapie przekazujesz mi również zdjęcia i inne potrzebne materiały dotyczące produktu.

Jeśli zastanawiasz się, jakie zdjęcia produktu najlepiej przesłać, opisałam to dokładniej w osobnym poradniku.

5. Przed produkcją ustalamy kierunek realizacji

To dla mnie bardzo ważny moment.

Zanim zacznie powstawać właściwa sesja, pokazuję Ci, w jakim kierunku planuję ją poprowadzić.

Forma zależy od samego projektu. Czasem sprawdzi się moodboard, czasem opis scen i estetyki, a czasem prostsze przedstawienie koncepcji.

Nie chodzi o tworzenie rozbudowanej prezentacji dla samej prezentacji. Masz po prostu wiedzieć, jak rozumiem projekt i co planuję zrobić z Twoim produktem.

To właśnie tutaj możemy sprawdzić, czy jesteśmy po tej samej stronie, zanim zacznie się właściwa produkcja.

6. Akceptujesz kierunek albo zgłaszasz uwagi

Po przedstawieniu propozycji możesz ją zaakceptować albo powiedzieć mi, co chcesz zmienić.

Jeśli coś jest zbyt eleganckie, za bardzo lifestyle’owe, modelka nie pasuje do marki albo któraś ze scen idzie w niewłaściwą stronę, to jest dobry moment, żeby to doprecyzować.

Dopiero po ustaleniu kierunku przechodzę do właściwej realizacji.

Nie oznacza to jednak, że musisz później zatwierdzać każdą pozę, ustawienie produktu czy pojedynczy kadr. Ustalamy wspólnie kierunek projektu, a decyzje produkcyjne biorę już na siebie.

Dzięki temu masz wpływ na to, co powstaje, ale nie musisz spędzać czasu na śledzeniu każdego etapu pracy.

7. Zaczyna się właściwa realizacja sesji

Po akceptacji kierunku zaczyna się produkcja.

Na tym etapie powstają różne wersje scen i kadrów, które później selekcjonuję. Kontroluję przy tym wygląd produktu i porównuję go z materiałami referencyjnymi.

Jeżeli w projekcie występuje modelka lub model, pilnuję również spójności postaci między ujęciami. To samo dotyczy scen, światła, kompozycji i ogólnego charakteru całej serii.

Nie każdy powstały kadr trafia do Ciebie.

Jeżeli zdjęcie na pierwszy rzut oka wygląda dobrze, ale produkt zaczyna odbiegać od referencji, dla mnie taki materiał nie jest gotowy do oddania. Podobnie, jeśli któryś kadr stylistycznie odstaje od reszty albo postać przestaje wyglądać jak ta sama osoba.

Selekcja jest częścią produkcji, a nie etapem polegającym wyłącznie na wybraniu najbardziej efektownych obrazów.

8. Otrzymujesz materiały i możesz zgłosić korekty

Po zakończeniu produkcji przekazuję przygotowane materiały do wglądu.

W ramach realizacji masz prawo do dwóch korekt.

Możesz więc zgłosić uwagi do konkretnych materiałów i wskazać rzeczy, które chcesz zmienić w ramach ustalonego projektu.

Przy pracy z AI korekta wygląda jednak trochę inaczej niż np. przesunięcie jednego elementu w gotowym projekcie graficznym.

Czasem poprawioną wersję da się przygotować bez większych zmian w pozostałej części obrazu. W innych przypadkach trzeba ponownie stworzyć fragment kadru albo większą jego część. Wtedy drobne elementy kompozycji, światła, ułożenia czy otoczenia mogą się trochę zmienić.

Nadal chodzi o poprawienie tego, co zostało zgłoszone. Po prostu w zależności od kadru może to wymagać przygotowania jego nowej wersji.

Ile trwa sesja produktowa AI?

Typowa realizacja zajmuje około 7–10 dni od zaakceptowania kierunku realizacji.

To nie jest jednak sztywny termin dla każdego projektu.

Jeśli sesja obejmuje większą liczbę produktów, dużo scen, video albo po prostu bardziej rozbudowany zakres, czas może być dłuższy. Dokładny termin ustalamy przed rozpoczęciem projektu.

W praktyce właściwy czas realizacji zaczyna się wtedy, gdy mamy już podpisaną umowę, przekazane materiały oraz ustalony i zaakceptowany kierunek.

Nie liczę więc tych 7–10 dni od momentu wysłania pierwszego formularza na stronie.

Ile Twojego zaangażowania wymaga taka realizacja?

Najbardziej potrzebuję Twojego zaangażowania na początku i w momentach, w których trzeba podjąć decyzję.

Przekazujesz podstawowe informacje, później wypełniasz dokładniejszy brief i dostarczasz materiały dotyczące produktu. Potrzebna jest też akceptacja kierunku, a na końcu ewentualne uwagi do przygotowanych zdjęć.

Pomiędzy tymi etapami nie musisz uczestniczyć w każdej drobnej decyzji.

Nie wysyłam do akceptacji każdego kolejnego kadru ani nie pytam o każdy detal sceny. Po uzgodnieniu kierunku prowadzę produkcję samodzielnie, pilnując wcześniej ustalonych założeń.

Dzięki temu zachowujesz wpływ na projekt, ale nie musisz codziennie nim zarządzać.

Co dzieje się na końcu?

Po wprowadzeniu ustalonych korekt projekt jest zamknięty i otrzymujesz finalne materiały.
Po dostarczeniu finalnych materiałów otrzymujesz również fakturę przez Useme.

Na tym kończy się cały proces, od pierwszego krótkiego briefu po finalne zdjęcia lub inne materiały przygotowane w ramach realizacji.

Masz produkt i chcesz zacząć?

Pierwszy krok jest naprawdę prosty.

Wypełnij krótki brief na stronie, pokaż mi produkt i napisz mniej więcej, czego potrzebuje Twoja marka.

Nie musisz przed pierwszym zgłoszeniem mieć gotowego moodboardu, rozpisanych scen ani całej kampanii w głowie.

Jeśli czegoś zabraknie, dopytam. Jeśli masz konkretną wizję, będziemy pracować w jej ramach. Jeśli znasz tylko cel, możemy od niego zacząć i wspólnie ustalić sensowny kierunek.

Pokaż mi swój produkt